martes
Programa de Interés Cultural, Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación
Con gran orgullo informamos que con fecha 8 de junio de 2010, nuestro programa, Córdoba a tempo, ha sido declarado de Interés Cultural por la Secretaría de Cultura de la Presidencia de la Nación.
Este gran honor que nos llega a un espacio tan pequeñito como es nuestro programa, nos llena de alegría y emoción, sirviéndonos también como brillante espejo en el que reflejamos nuestro trabajo de ocho años ininterrumpidos de cuidado y protección de la música. Expresamos nuestro sincero agradecimiento y el compromiso de mantener nuestro nivel cultural y mejorar día a día para el bien de nuestros oyentes,los músicos y la música de Córdoba.
Luisa Ventura
Este gran honor que nos llega a un espacio tan pequeñito como es nuestro programa, nos llena de alegría y emoción, sirviéndonos también como brillante espejo en el que reflejamos nuestro trabajo de ocho años ininterrumpidos de cuidado y protección de la música. Expresamos nuestro sincero agradecimiento y el compromiso de mantener nuestro nivel cultural y mejorar día a día para el bien de nuestros oyentes,los músicos y la música de Córdoba.
Luisa Ventura
jueves
Para músicos y artistas en general
Córdoba, a tempo, auspicia las VI Jornadas Argentinas de Música Contemporánea e Investigación, y se convoca a compositores, intérpretes y artistas experimentales en todas las artes. Podés buscar la convocatoria en grupocorat.blogspot.com
Las jornadas son organizadas por Grupo CORAT y la Subsecretaría de Cultura de la Secretaría de Extensión de la Universidad Nacional de Córdoba.
Las jornadas son organizadas por Grupo CORAT y la Subsecretaría de Cultura de la Secretaría de Extensión de la Universidad Nacional de Córdoba.
miércoles
¡Vuelve Córdoba, a tempo!
Después de estas demasiado largas vacaciones, volvemos al aire en Radio Nacional Córdoba, AM 750. En este octavo año consecutivo, tendremos dos horas para disfrutar la mejor música de Córdoba, los Cuentos de Suspenso que tanto éxito han tenido, retomaremos las ya tradicionales páginas del anecdotario de la música clásica y agregaremos un nuevo bloque de música popular antigua. Ojalá que todos los músicos de Córdoba, nos den su música para difundirla en nuestro espacio.
Es mi deseo que nuestros oyentes encuentren en nosotros la mejor compañía para la noche del sábado y un lugar donde aprender a disfrutar de la música.
A la medianoche del sábado 10 de abril de 2010, tendré el privilegio que mi voz surque el cielo de Córdoba con la frase que todos desean escuchar "Esto es: Córdoba, a tempo".
Un saludo cordial....Luisa Ventura
Es mi deseo que nuestros oyentes encuentren en nosotros la mejor compañía para la noche del sábado y un lugar donde aprender a disfrutar de la música.
A la medianoche del sábado 10 de abril de 2010, tendré el privilegio que mi voz surque el cielo de Córdoba con la frase que todos desean escuchar "Esto es: Córdoba, a tempo".
Un saludo cordial....Luisa Ventura
sábado
El cascanueces
La versión cordobesa. El ballet oficial de la Provincia y la Orquesta Sinfónica....bellísimo
http://www.youtube.com/watch?v=Xz1xvfCBbPg&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=Xz1xvfCBbPg&feature=related
jueves
Cuarteto de Saxofones Scaramouche
Ellos son de Córdoba y son permanentes participantes de nuestro programa. Oscar Pedano, Juan Carlos Pinzani, Guillerrmo Rebosolán y Karina Moretti, integran el Cuarteto de Saxofones Scaramouche
http://www.youtube.com/watch?v=eo8A0ArSyUY
http://www.youtube.com/watch?v=eo8A0ArSyUY
¡Una historia increíble!
http://www.youtube.com/watch?v=hnOPu0_YWhw
Un hombre se sentó en una estación del metro en
Washington y comenzó a tocar el violín, en una fría
mañana de enero.
Durante los siguientes 45 minutos, interpretó seis
obras de Bach.
Durante el mismo tiempo, se calcula que pasaron por esa
estación algo más de mil personas, casi todas camino a
sus trabajos..
Transcurrieron tres minutos hasta que alguien se detuvo
ante el músico.
Un hombre de mediana edad alteró por un segundo su paso
y advirtió que había una persona tocando música.
Un minuto más tarde, el violinista recibió su primera
donación: una mujer arrojó un dólar en la lata y
continuó su marcha. Algunos minutos más tarde, alguien
se apoyó contra la pared a escuchar, pero enseguida miró
su reloj y retomó su camino.
Quien más atención prestó fue un niño de 3 años. Su
madre tiraba del brazo, apurada, pero el niño se plantó
ante el músico. Cuando su madre logró arrancarlo del
lugar, el niño continuó volteando su cabeza para mirar
al artista. Esto se repitió con otros niños. Todos los
padres, sin excepción, los forzaron a seguir la marcha.
En los tres cuartos de hora que el músico tocó, sólo
siete personas se detuvieron y otras veinte dieron
dinero, sin interrumpir su camino. El violinista recaudó
32 dólares. Cuando terminó de tocar y se hizo silencio,
nadie pareció advertirlo. No hubo aplausos, ni
reconocimientos.
Nadie lo sabía, pero ese violinista era Joshua Bell,
uno de los mejores músicos del mundo, tocando las obras
más complejas que se escribieron alguna vez, en un
violín tasado en 3.5 millones de dólares. Dos días antes
de su actuación en el metro, Bell colmó un teatro en
Boston, con localidades que promediaban los 100 dólares.
Esta es una historia real. La actuación de Joshua Bell
de incógnito en el metro fue organizada por el diario
The Washington Post como parte de un experimento social
sobre la percepción, el gusto y las prioridades de las
personas.
La consigna era: en un ambiente banal y a una hora
inconveniente, ¿percibimos la belleza? ¿Nos detenemos a
apreciarla? ¿Reconocemos el talento en un contexto
inesperado?
Una de las conclusiones de esta experiencia, podría ser
la siguiente: Si no tenemos un instante para detenernos
a escuchar a uno de los mejores músicos interpretar la
mejor música escrita, ¿qué otras cosas nos estaremos
perdiendo?
Un hombre se sentó en una estación del metro en
Washington y comenzó a tocar el violín, en una fría
mañana de enero.
Durante los siguientes 45 minutos, interpretó seis
obras de Bach.
Durante el mismo tiempo, se calcula que pasaron por esa
estación algo más de mil personas, casi todas camino a
sus trabajos..
Transcurrieron tres minutos hasta que alguien se detuvo
ante el músico.
Un hombre de mediana edad alteró por un segundo su paso
y advirtió que había una persona tocando música.
Un minuto más tarde, el violinista recibió su primera
donación: una mujer arrojó un dólar en la lata y
continuó su marcha. Algunos minutos más tarde, alguien
se apoyó contra la pared a escuchar, pero enseguida miró
su reloj y retomó su camino.
Quien más atención prestó fue un niño de 3 años. Su
madre tiraba del brazo, apurada, pero el niño se plantó
ante el músico. Cuando su madre logró arrancarlo del
lugar, el niño continuó volteando su cabeza para mirar
al artista. Esto se repitió con otros niños. Todos los
padres, sin excepción, los forzaron a seguir la marcha.
En los tres cuartos de hora que el músico tocó, sólo
siete personas se detuvieron y otras veinte dieron
dinero, sin interrumpir su camino. El violinista recaudó
32 dólares. Cuando terminó de tocar y se hizo silencio,
nadie pareció advertirlo. No hubo aplausos, ni
reconocimientos.
Nadie lo sabía, pero ese violinista era Joshua Bell,
uno de los mejores músicos del mundo, tocando las obras
más complejas que se escribieron alguna vez, en un
violín tasado en 3.5 millones de dólares. Dos días antes
de su actuación en el metro, Bell colmó un teatro en
Boston, con localidades que promediaban los 100 dólares.
Esta es una historia real. La actuación de Joshua Bell
de incógnito en el metro fue organizada por el diario
The Washington Post como parte de un experimento social
sobre la percepción, el gusto y las prioridades de las
personas.
La consigna era: en un ambiente banal y a una hora
inconveniente, ¿percibimos la belleza? ¿Nos detenemos a
apreciarla? ¿Reconocemos el talento en un contexto
inesperado?
Una de las conclusiones de esta experiencia, podría ser
la siguiente: Si no tenemos un instante para detenernos
a escuchar a uno de los mejores músicos interpretar la
mejor música escrita, ¿qué otras cosas nos estaremos
perdiendo?
lunes
Soledad de la Rosa
Un verdadero placer usar este link para darme el gusto que no me he podido dar en el programa. Si la estuviera presentando en la radio diría: Soledad de la Rosa, una de las mejores voces de Córdoba, no se le ocurra mover el dial.
http://www.youtube.com/watch?v=tpB_Z5PzzX4&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=tpB_Z5PzzX4&feature=related
jueves
miércoles
sábado
Fotografía insólita
Esa señora viejita, que está en el ángulo inferior derecho, es nada menos que la esposa de Mozart, Constance. Hasta donde sabemos es la única fotografía que existe de ella. Obviamente ya para ese entonces, Mozart había muerto. El señor del centro cumplía años y la invitó a su fiesta, luego tomaron la foto.
Simpático video
¡Hola amigo! le sugiero ver el video cuyo link incluyo más abajo. Es divertidísimo y está muy bien interpretado. Se trata de una obra de Rossini, aquel que inventó los famosos canelones, autor de hermosísimas obras. Esta vez es un simpático dueto para dos gatos. Saludos...
ver el video
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viernes
La verdadera historia de Para Elisa
Para Elisa fue compuesta el 27 de abril de 1810 y así figura en su título. Desde sus comienzos, esta obra le fue atribuida al gran compositor Lugdwig van Beethoven, cosa que ha despertado ciertas dudas. En primer lugar, porque la calidad de Para Elisa no es tanta como para pensar que fuera compuesta por el gran maestro, y por otro lado, porque no figura en los catálogos de obras de Beethoven, ni siquiera en el Catálogo de Lenz que es el más meticuloso. Se dice por ahí que cuando le preguntaban a Beethoven si era de su autoría, él simplemente, sonreía un poquito y no decía nada.
Los que sostienen que sí es una obra de Beethoven, cuentan que la gestación de esta obra tuvo que ver con una niña pianista que se llamaba Teresa. Dicen que, estando Beethoven en una fiesta infantil, escuchó tocar el piano a esta nena. Sorprendido por las dotes de la niña, le pidió que ejecutara una de sus sonatas. La niña, muy cándidamente, le dijo que le gustaban mucho sus sonatas, pero que eran muy difíciles de tocar. Beethoven conmovido, compuso para ella la famosa bagatela Para Elisa. Y alguien me dirá que si la niña se llamaba Teresa, lo lógico es que la obra se llamara Para Teresa y no Para Elisa, y tiene toda la razón. "Para Teresa" la llamó el compositor. Pero Beethoven tenía tan pero tan mala caligrafía que, con su letra, Teresa se leía como Elisa y así fue que esta obra para piano que en realidad se llama "Para Teresa" pasó a la historia con el nombre de "Para Elisa".
Hay quien dice que Beethoven compuso esta obra para una Teresa, pero que no se trataba de ninguna niñita, sino de una señorita bastante interesante de la que Beethoven estaba enamorado. Pero lo cierto, es que fue para una Teresa y no para una Elisa, que compuso esta obra.
La mala letra de Beethoven, privó a todas las Teresas del mundo, de las cajitas de música con esa melodía, regaladas por novios amorosos que hubieran dicho, creyéndose originales: "Me hizo acordar de vos". Sin embargo, nunca es tarde. Así que quien tenga una novia o una esposa llamada Teresa, que aproveche esta información. Luego, por favor, cuénteme los detalles.
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